Dora是線上自主學習與討論的學生。在我們的插畫風格課程裡的每個單元練習都會進行不同媒材的觀察練習以及敘事練習，敘事練習就是如何去思考構圖的用意以及編排多個構圖形成一個故事，然而Dora在課程裡則是遇到了敘事練習的挑戰。這個練習主要在訓練我們如何從生活中取得創作靈感與如何用圖來陳述一件簡單的事，大部分的人會遇到這類的問題，是因為我們會認為畫一張圖需要一些很複雜的靈感，或是畫一張圖要說一件很有意義的事才能畫一張圖，所以會遲遲無法下手去取材與構思。這也是為何Dora在一開始嘗試做敘事練習時會覺得負擔量很大，因為她一開始就選了一個相對複雜與難度大的『參與喜宴活動』當構思，而她的取景與編排的敘事構圖結果其實很不錯，只是對於剛接觸的她一開始選擇取景的題材有點太複雜與難，因而不是做不到，而是這個經歷對她來說體驗到的更多的是負擔，然而我們在選擇題材時其實可以先選擇相對簡單，從更加熟悉的生活環境開始取景與編排開始，例如居家環境、生活常出沒的地方，因為所有的環景於我們來說是熟悉的，這會讓我們在構思、取景與創作的體驗上稍微感到容易與順暢，等熟悉這個流程後再進入更加複雜度高一點的環境取景，我們就能掌握夠有變化性的素材。所以有時無法隨心所與畫畫，還有一個原因就是不知道如何選擇適合我們狀態的題材與構思，有的時候我們會把事情想複雜了，並且太急於展現完美結果，而忽略了先體驗如何活用我們熟悉的靈感才會讓自己更容易去實現後續更大的創作野心。

從Dora的創作過程練習裡可以發現她的個性其實是比較外放型的，本身就不是屬於太規局的型態，從她施筆觸的力道，線條比較不受控的樣子上可以發現這樣的特質，但這樣的現象其實剛好用了一些壓克力的媒材反而可以穩健一些她想燥起的心情，反而日她可以慢發揮出些拙感的特色，因為其實蠻多用壓克力與油畫類插畫家，許多人都有一些很像手不穩的畫法，而這有的時候會有讓畫面有一種搖擺或跳動的感覺，這是我覺得她可以好持續挖掘與深耕的地方，保留她的本來就外但要讓顏料跟著她動的特色。

也有蠻多學生會在課程裡體驗到一些挑戰的難題，但很多時候那也會是最具有潛力的地方，只是因為蠻多時候未觸及你不知道而已，而Dora也是，她想在最後的系列作品裡嘗試最後的挑戰就是突破她對於敘事練習的障礙，因而她把她最最最日常的上班族生活變成她的創作題材，用粉色代表她的好心情，用綠色代表不好的心情做色彩區分與心境的詮釋，在用她當下最容易發揮的色鉛筆來完成她的系列作品。一個不錯的敘事作品在於不太需要文字或人為說明也能理解圖像的表達，原理在於她要懂取景、構圖、格式、編排、色彩、媒材全部組合在一起的應用才能好好表達出她想說的，不單只是把一堆照片擺在一起而已，而Dora在這個以《日常 》為主題的敘事作品中，其實可以看見她已經融會了這些所學，並且知道『如何用圖來說話』。用圖來溝通就跟我們說話一樣，有的時候不是說一些漂亮話就能打動人心，而是你如何把你內心真實想表達的話用最簡單與明確的帶領對方收到。

學習過程經歷、困難、突破與學習

一開始會擔心自己的能力不足無法跟上進度，且莫名與別人比較的心情，而從課程最大的收穫是我心態的轉變。我放下很多不必要的擔心與比較，不需要追求每一張畫的完美，我只需要透過此時此刻的練習更往前進就好。曾經過於糾結一定要創造出一個甚麼完美的樣子，才可以與人展現與分享，現在了解到創作風格是一個過程，而是不斷練習創作去思考我的喜好與更趨近於自己喜歡的樣子，但也同時可以擁抱現在的自己的優點或特色，不糾結於只羨慕別人的好，而忽略了自己真正的價值，也因此減少了很多苛責自己的聲音。

放下了很多自己心中的小聲音，也可以更專注於課程內容的學習，跟著老師一路從觀察到敘事到媒材的使用，從一開始連下筆都很多焦慮質疑，連觀察都不知道從何開始，畫甚麼腦袋都空到不行，到現在去咖啡廳早餐店都可以自在的記錄下每個人每個場景每個物件；以及從一開始一直問老師敘事要怎麼創作怎麼開始沒想法怎麼辦，過程挫折與糾結無法思考，到最後靜下心問自己，真的找到自己想畫的方向，也慢慢的解鎖自己敘事的能力，這個收穫真的讓我擁有滿滿的成就感。

第01堂課 基礎觀察

第02堂課 媒材 / 墨

第03堂課 媒材 / 拼貼

第04堂課 媒材 / 色鉛筆

第05堂課 媒材 / 墨：人物

第06堂課 媒材 / 壓克力顏料

模仿練習

系列作品提案

系列作品《日常》

從生活中去觀察，在忙碌的上班生活中，發現有許多看似微不足道的小事其實也值得我紀錄下來。比如說，上班、騎腳踏車、去健身房等日常、還有上班中的挫折和每天睡前的各種軟爛姿態。這些簡單的日常小事，一旦被紀錄下來，能讓我更加珍惜生活中的點滴美好。而也希望透過這個作品紀錄下那些好與不好的生活，進而從這個過程中療癒了自己。

使用媒材/技法：色鉛筆