Chu是實體課的學生。實體課在第1堂給大家一個任務的練習是在台北大安森林公園捷運站的公共空間中找一個物件去觀察，並記錄下不同角度的呈現。當時就發現Chu在一個非常大的速寫本裡畫下了4格很小又方正的格子，並選定去觀察一個人坐在樓梯上景的角度，從這個圖像裡其實可以感受到Chu是一個極致講究完美的人，是一個非常小心與有規矩的人，但卻不失挑戰與大膽的特質，因為樓梯和人都是非常複雜的物件，但她卻做了這個選擇，並且也嘗試從各種級距的角度去觀察，也觀察的很明確，代表著她的觀察力其實很好，當下對於圖像資訊處理的反應力很好，然而通常有這種特質的人，常常可能會感受到一種想大展身手卻被框住的內耗，怕自己會犯錯或是超出一些規範，而如果想要在畫畫上上有更大的進展與成長，唯一要做的突破就是放大內心對於犯錯視野的空間度。當我們有足夠的內在空間度與豐厚度，我們才能真正有效的運作自己那份明明是觀察入微又大膽的特質，讓這兩個特質在創作過程成為順暢的的助力。

而這個現象其實很多學生都有，主要還是跟從小環境、工作性質或是是美術科系出身都有很大的關係影響，長期在一個大眾規範與認知裡，以及沒有真正有效去探索自己的樣貌，人們可能會很常誤解自己的天賦與屬性的應用，甚至把這樣的特質作為負面定義，那就會很可惜，因為在很多創作面的應用裡更多是需要這些特質的。

Chu從比較細節型的筆媒材開始探索，到後面無法細節的顏料類的媒材，其實可以很明顯地看見Chu在越無規範的媒材裡掌握的是更自在的，反而內心比較大膽的特質在筆類的媒材反而會顯得比較小器，也常自我批判，而越大膽的色彩反而比較能支撐起Chu的內在有一部份隱隱狂野的個性，所以在壓克力媒材的筆觸上，能夠看見原本有些怕失控與無處安放的性格能夠更恣意的輸出出來，反而形成一種流動感。

在這三個月的生活速寫成長過程中，Chu最常詢問的問題是如何在外速寫時不受外界的干擾，而這個問題其實就是她最需要面對的重點。為何帶領與安排大家在外速寫的其中一個目的是學習如何身處在各種不同屬性的環境裡打開自己的覺知、感受力與觀察力，也學習如何穩定與回到自己的狀態裡，因為只有如此我們才會開始意識到自己的獨立性與自身的感覺，不論是不舒服還是舒服的，我們才能知道我們原來深受什麼樣限制，例如：”怕人家看“可能代表著你怕錯、”怕環境很麻煩“可能代表著你面對困難無法解決問題、”怕聲音很大聲“可能代表著你容易把外界聲音看得比自己內在聲音還重…等等。當你無法處理好自己對於自己的認知內心的安定，自我批判就會先把自己淹死難以再動筆，更別提再研習更厲害的技巧或是探索出這麼一套獨立且只屬於自己的風格。

很棒的事，Chu在原先預定要做非常高難度的系列作品構思，最終轉向自己比較屬意的《自由》系列，並選擇用複合媒材的方式去做表達，這項轉變對Chu來說很重要，因為對於野心很大的她來說，原先想在課程最後的作品系列裡做很完整又很有啟發性的故事作品，甚至希望可以在短時間內完成所有圖而選擇用電繪的方式去完成，但最後選擇用這樣的方式去呈現，代表她最終真正開始懂的欣賞與接納自己，欣賞自己可能就是這樣很單純享受色彩與媒材的創作過程，很多的構思不再需要那麼用填滿的方式讓自己看起來很厲害，而是真正回歸每個創作過程與自己這樣緊密的關係是可以怎樣成全自己的表達與心意，並把這份狀態再次帶入生活裡的紀錄。

學習過程經歷、困難、突破與學習

我一直是個雕琢細節、要求完美的人。高中時毅然決然放棄畫筆，走上另一條路；近年在一些機緣下重拾畫筆，畫的時候雖然開心，總覺得沒有自信，下筆小心翼翼。速寫過程中，慢慢找回初心，專注當下，很享受畫畫的每一刻；下筆也愈來愈大膽、隨意、自信，較少反覆琢磨、批判自己。速寫也成為記錄生活片刻重要的方式。

第01堂課 基礎觀察

第02堂課 媒材 / 墨

第03堂課 媒材 / 拼貼

第04堂課 媒材 / 色鉛筆

第05堂課 媒材 / 墨：人物

第06堂課 媒材 / 壓克力顏料

第07堂課 媒材 / 彩色筆

模仿練習

系列作品提案

紐西蘭速寫

系列作品《自由》

從小到大似乎都在追求卓越，總是生活得太過費力。今年勇敢踏出一大步，試著追求自己心中真正渴望的生活。趁著一趟旅行出走，造訪了紐西蘭的地熱公園。熱氣氤氳繚繞，色彩繽紛豔麗，簡直就像置身夢幻仙境。回神一看，指標上寫著「畫家的調色盤」，覺得大自然好像也在祝福我的選擇。此景也像我對未來的期待，那麼自由、奔放、繽紛多采，感覺無所畏懼。所以將這個魔幻時刻記錄下來，希望自己能帶著這樣的祝福，前往想去的地方。

使用媒材/技法：壓克力、拼貼、蠟筆、色鉛筆