很喜歡蓉蓉從第一堂課到第四堂課的練習轉變，身為本來就是藝術工作者的她，多少會因為過去經驗而受到既定印象的受限，但在她的練習中可以感受到一種握筆與表達上化繁為簡的過程，特別是第四堂課的人物練習，人物不同部位與加上速度的配置上，運筆中充滿了隨性又適時的力道，讓線條與勾勒的輪廓有自己生命力的感覺，真的能感受到線條的自然與動感，可以看得出來蓉蓉把這四堂課的概念融合再一起並找到一個適合自己的韻律。她提到她很喜歡畫人物，但曾被素描課的經驗嫌棄自己的作品，然而在插畫的世界裡，風格的挖掘勢必會經歷一個拙與精的路程，因為我們在建立的是自己的視覺喜好與個性，而非只是模仿，所以反而這樣的調性很有她自己的味道在裡面。

學生名
蓉蓉

背景
兒童美術老師及油畫創作者

第一堂 變化墨測工作坊(學習與突破)
雖然平時有著創作的習慣，但太常專注於同一個媒材或繪畫方式太久，對於繪畫的熱情漸漸的有點迷惘，每天盯著拍攝好的構圖去創作，也開始變得乏味。

剛拿起水筆時不太習慣繪畫媒介變成水性，取景時也會想太多，但在物件與場景的來回練習後漸漸習慣了墨色變化，也讓平時緊繃的我開始慢慢的放手去畫，隨時看到身邊的物件也能隨手畫出來。

課程練習

第二堂 紙感拼貼工作坊(學習與突破)
對於拼貼，記憶大概只停留在國小。去繁為簡的拼貼練習非常的有趣，利用不同的紙材和質感也能玩出意想不到的畫面！

課程練習

第三堂察顏觀色工作坊(學習與突破)
這堂課大概是裡面我最卡的一堂課！剛開始練習時自己會不自覺的畫太多線條，也或許自己放太開，畫面顯得凌亂，但在之後的幾張練習，開始重整畫面並把塊面分出來，畫出來的東西也漸漸的比較順眼了，不過我希望我之後能再多練習盲抽的顏色配對。在這裡也要謝謝老師在上課時，非常仔細地講解過程！我才能慢慢地突破卡關的地方！

課程練習

第四堂 人物工作坊(學習與突破)
自己很喜歡畫人，但每次創作的內容有關於人的時候我的心裡就開始有障礙了，因為過去在上素描課的時總會被老師抓哪邊比例不對，哪邊明暗不對，幫朋友畫似顏繪時也會被嫌棄太醜，上了人物工作坊後，我覺得醜其實也是一種風格呀！從第一堂課到第四堂課，其實就是一個化繁為簡的過程，以色塊、以簡單的線條組合成畫面其實不簡單，卻充滿了趣味，習慣於將畫面畫得很滿的我，期許自己能夠再放鬆，從簡單的構圖中就能帶出畫面的故事性。

課程練習