身為一個學校教育工作者的Tommy，常常會被披上名為老師的標籤所睏綁，那層社會框架的膜似乎讓我們無法再好好暢快的呼吸，甚至是揮舞我們的手腳。我記得我們有討論過身為老師這個身份究竟是包袱還是是一個實現自己的機會，這也是我自己開始教學後才開始思考的問題，我覺得師們在做的事本質核心其實就是以身以言以心傳遞與分享我們的生命體驗與經驗在學習者身上，並為學習者創造出更多更遼闊的視野，但倘若我們本質不是我們所傳遞的，那我們又到底在創造什麼呢？不論在體制外或體制內要如何傳遞我們所想的價值，都會受到不同框架或市場的考驗與洗禮，既然如此，為何不用你是你的展現漣漪起你自己的標籤呢？因為那樣會有真正需要這些標籤的學習者才能在茫茫標籤中找到你，也因如此，師不是一開始就是師，而是實現為師的過程，也是實現自己是自己的過程。

填滿，是許多人習慣在畫面裡呈現的常態樣貌，如同許多標籤的綁定，因為不知該如何分類自己對自己的認知，來自怕不夠好、不夠完善、許多的不夠與不足感，所以不自覺得想全部都拿與填滿它，而Tommy也在自己的創作里程中意識到了這件事。意識到是一個很重要的開始，因為那是敲門磚，更是一把鑰匙，在想成為別人的路途上，Tommy也可以好好正視起，一個男孩心中最溫柔的純粹，讓那份本是童趣質地的靈魂得以在紙上毫無顧忌地揮灑！

學生名
Tommy Woo

背景
本身為教育工作者，六年前開始畫圖，近幾年開始創作繪本，但始終找不到一個平衡點，在這過程中不乏歷經自我掙扎和質疑的歷程，開始向內探索，透過認識自己發現將腦中批判和完美主義的聲音漸漸轉小。這樣的轉變發生於去年先參加老師的繪本班而有了階段性的突破，也因此完成一本繪本《等待一個我》，更順利出版，我希望將這段從「追逐」到「停下腳步」認識自己的歷程分享給和我有相似感受的人。

今天會再次參加老師的課程是因為想要嘗試放開自己原先的創作習慣，透過每週不同的速寫課，給自己一個新的作畫經驗和走出各種標準的框架。

第一堂 變化墨測工作坊(學習與突破)
這是我第一次嘗試用墨來畫圖，以往最擔心用自己不熟悉的媒材來創作，但透過這堂課的創作，我心裡一直浮現：「這樣的畫圖方式也太過癮了！」我透過水和墨的關係，去創造一個我內心渴望的放鬆狀態，那種無拘無束，沒有框架的世界時如此吸引人，也因此我更向內認識自己多一些，我明白就是這種感覺，內心無法鬆綁的部分就交給水墨來幫助我去放心嘗試和作畫。

課程練習（大安森林公園）

作業練習

第二堂 紙感拼貼工作坊(學習與突破)
過去曾經嘗試過拼貼，當時其實就很著迷於拼貼的魔力，因為我是一個在創作中非常注重感覺的人，常常畫到一半會有很多非預期中的想法，我都是順著將他們表現出來。這次的拼貼更扎實地讓我可以更隨興發會加上訓練之前比較少練習的「觀察」，因為腦海中有太多畫面，會在速寫中自動把觀察的比例降低，轉以強調氛圍，我在課程中不斷在感受這兩者的平衡，但在拼貼中我發現其實無需要自己非得如何，兩者都併行也很好，但我可以經由老師指導更有意識去練習觀察這件事，在拼貼速寫中，更讓我非得把「觀察」擺第一，時常剪完形狀才發現跟觀察到的不同，這時可以讓更聚焦在眼睛看到的形體和結構，我也因此對拼貼更加著迷，我擁有一個不同的視野，看見以前可能不會注意的東西。

課程練習（台市立美術館）

作業練習

第三堂 察顏觀色工作坊(學習與突破)
色鉛筆是我一直都習慣的媒材，平時也都很常用色鉛筆速寫，但在這堂課中，我的收穫是運用平時較少使用的顏色去建構出眼前的世界，一開始會覺得有點挑戰性，但到課程中後段，我發現到其實這種方式讓我回到我自己的創作時，增加更多的層次，例如對於顏色的配置和選擇，可以更靈活運用，我也發現到我的畫圖方式跟同學都不太一樣，不過這也讓我更回歸到我自己，只要在過程中我是開心的，那就是我獨特的風格和方式，再再都回歸到我參加速寫般的初衷，我在這堂課有一種幫自己的料理加入不同調味的感受，更香更有味道！（我自己是這樣覺得啦！）

課程練習（華山文創-青鳥咖啡廳）

作業練習

第四堂 人物工作坊(學習與突破)
這堂課最大的困難點是因為我平常很少練習畫這樣大局部的人臉和五官，所以一開始有點害怕！但是同樣的，因為水墨總是讓我可以很放鬆，而且在計時過程中也逼迫著自己要快速去觀察，越畫越上手。一開始都會擔心畫得像不像，但後來我在課堂中領悟到我的小目標不是畫得像，是抓到感覺，一種氛圍，默默又讓我回歸到我畫圖的習性，然後用新的方式去呈現。第一堂的水墨加上人物的臨摹，確實讓我去突破我不熟悉的主題和風格，我並不覺得「怎樣才是好或不好」，我總覺得每個人筆下都有自己內心最真實的樣子，所以我敞開心胸去練習。

課程練習（伯朗咖啡店）

課程總心得

課程結束後，我覺察到自己一直在尋找的風格已經在自己筆下了，我也不喜歡透過「比較」才去判斷自己的作品如何，也就是說，儘管我還是一直在練習，但是我認為最重要的還是要先問過自己，自己的作品哪部分感動自己？喜歡哪部分？哪部分可以更好？可能過去也都很習慣透過外在來檢視，但最珍貴的是自己的認同。這堂課我的收穫遠超過創作這件事，更像是去體驗自己過去創作中的「認為的」卡點，其實看來都只是我自己賦予的定義，舒服自在的狀態，才能在創作路上走得久。感謝Michelle老師和同學們，特別感謝老師在過程中和我的對談，在那些談話中都能讓我獲得解答。

繪本創作班作品：《等待一個我》